• 30 років присутності. Сучасні українські художники
  • startupДоставка НовоюПоштою
  • awardВідмінна якістьдруку
  • quality100%оригінал
  • open-bookСвітові бестселериукраїнською

30 років присутності. Сучасні українські художники

Кількість сторінок: том 1 - 144 с., том 2 - 136 с., том 3 - 136 с.
Формат: 277х375 мм
Обкладинка: тверда та чохол
Мова: українська
Відповідальний редактор: Ігор Абрамович
Редактор: Максим Добровольський, Олена Щербак
Друк: Фамільна друкарня Huss
Видавництво: ArtHuss
Організатори проєкту: ABRAMOVYCH.ART, Інститут проблем сучасного мистецтва НАМ України
Партнер видання: Видавництво ArtHuss
Серія: Українська мистецька книга
  • 4 900 uah

Про книгу

"Тридцять років — можливо, не надто значний проміжок в масштабах історії країни, але достатній для формування низки яскравих культурних явищ і для появи розмаїтої художньої сцени, сформованої декількома поколіннями художників та художниць. Ці генерації змінюють одна одну в спадковості та контроверсіях і співіснують паралельно, кожна привносячи свої штрихи у строкату картину українського мистецтва сьогодення.

«30 років присутності» — третє видання із серії «Сучасні українські художники» (йому передували відповідно «20» і «25 років присутності»). Книга публікується в рамках серії «Українська мистецька книга», котра має на меті популяризацію сучасного українського мистецтва та створення зрізу імен, подій, тенденцій та явищ, значущих для історії та сучасної культури України.

Цього разу для книги обрано формат, в якому кожного з учасників представлено одним проектом чи окремою роботою. Фото творів супроводжуються фаховими авторськими текстами, — за розподілом по персоналіях серед команди мистецтвознавців. Візуальне розмаїття, створене художніми роботами, доповнюється багатоголоссям коментарів. Поряд, під однією обкладинкою, представлено твори знакові і характерні так само, як несподівані й нетипові для практики їхніх авторів; твори, що мають значний провенанс і музейний статус, — але також нові, щойно створені роботи, котрі собою відзначають шлях пошуків і експериментів.

Присутність тривалістю в три десятки років дає змогу говорити не тільки про фіксацію поточного порядку денного, але й про те, як у режимі реального часу формується культурний архів — безцінний спадок, розрахований принаймні на його збереження й аналіз, а власне на цілком заслужену інтеграцію у світовий мистецький процес. Сформоване на зламі епох, у тому просторі пошуку людського діалогу між Сходом і Заходом, де воно й досі існує на тлі невпинної соціополітичної турбулентності, сучасне мистецтво України не лише потребує внутрішнього осмислення, але є також феноменом більш ніж гідним уваги міжнародної аудиторії.

Тому, зокрема, пропоноване видання у жодному разі не є рейтинговим, це певний зріз, обраний організаторами сектор у широкому спектрі мистецтва сучасної України, відлуння її розмаїтого життя. Але разом із маркерами попередніх проектів у цьому відлунні можна не лише відчути дух теперішнього моменту, а й окреслити провідні тенденції й спрямування полівалентних культурних процесів. Варто відзначити, що за цей час в Україні встигло сформуватися не лише нове коло художників, але й молода генерація колекціонерів, зацікавлених у сучасному мистецтві, для яких збирання його витворів — рідкісна можливість долучитися до новітньої історії мистецтва, котра пишеться у нас на очах" - автор ідеї Ігор Абрамович.

Про авторів

Галина Скляренко – відоме ім’я в українському мистецтвознавстві. Провідна наукова співробітниця кількох інститутів, лауреатка премій, не лише радянських, але й сучасних, авторка арт-проектів… При цьому вона вважає, що у мистецтва немає мети, воно не повинно виконувати виховну місію. Для Галини Скляренко важливо, аби мистецтво просто існувало. Адже мистецтво – це своєрідна культурна антропологія, через яку люди пізнають світ та самих себе.

Наталія Маценко – кураторка мистецтва. Була однією з ініціаторів створення Державного музею сучасного мистецтва та увійшла в його мистецьку раду. Одним із перших кроків було створити відкриту онлайн-платформу, на основі творів з приватних колекцій та тих, що наявні в Національному художньому музеї. Катерина Рай –мистецтвознавиця, кураторка, дослідниця сучасного візуального мистецтва. Вона акцентує увагу на тенденціях останніх років, проте знається і на класичній історії мистецтва. У своїх критичних статтях дає читачу зрозуміти контекст і вміло підводить до висновків.

Катерина Рай сприймає мистецтво як сучасне явище, що має свої бренди, комерціалізується, але все ж несе в собі сенси.

Роксана Рублевська – головна редакторка провідного журналу про мистецтво ART UKRAINE. Окрім нього співпрацює з виданнями "ArtsLooker", CHERNOZEM.INFO, Voloshyn Gallery. Закінчила київський національний університет театру і кіно ім. І. Карпенка-Карого. Брала інтерв’ю у багатьох діячів культури. Наприклад, у письменника Масаакі Хасегави, співвласника аукціонного дому Михайла Власенка, українсько-данського художника Сергія Святченка. Вміє знайти спільну мову з творчими людьми та структуровано і доступно розповісти про «високі матерії».

Інга Естеркін – тісно пов’язала життя з мистецтвом і більш ніж 20 років пише для газет і журналів. Тематика: сучасне українське мистецтво у контексті світовому та з поглядом у майбутнє. Спілкувалася з багатьма художниками: Олександром Ройтбурдом, Стасом Воязловським, Олегом Тістолом та іншими. У її доробку статті для ART Ukraine, «МИГ по выходным», редакторська робота над розділом Art у журналі «Афіша». Також працювала у гелереї Lenin.

Написати відгук

Увага: HTML не підтримується!
Ознайомтеся з оглядом лідерів думок на цю тему в нашому блозі

Теги: книги про мистецтво, книги про світове мистецтво, книги на подарунок

Наверх